แฟชั่นไม่มีเพศ: บทสัมภาษณ์ผู้ชายคนหนึ่งกับการเป็นตัวเองผ่านแฟชั่น

Mar 31, 2021 | ข่าวสาร และกิจกรรม

เสื้อผ้าถือเป็นหนึ่งในเครื่องมือที่ใช้กำหนดเพศของผู้สวมใส่มาเป็นเวลานาน ไม่ว่าจะในมุมไหน หรือประเทศใดบนโลกนี้ วัฒนธรรม ประวัติศาสตร์และสังคมล้วนหล่อหลอมให้เสื้อผู้ชายและผู้หญิงต้องแตกต่างกัน

คนที่ต้องการฉีกออกจากกรอบที่กล่าวมา มักถูกพิจารณาจากสังคมด้วยมุมมองหลากหลายแบบ ทั้งเป็นคนบ้าไม่สนโลก เป็นขบถทางวัฒนธรรม หรือแม้กระทั่งเป็นบุคคลรักร่วมเพศ จะเห็นได้ว่า ไม่ว่าจะมองมุมไหน การแต่งตัวข้ามเพศก็ดูจะถูกมองในแง่ลบเสียสิ้น ลองดูคำนิยามที่นักวิชาการในอดีตให้ไว้เกี่ยวกับการแต่งกายข้ามเพศดู

“โรคชอบแต่งกายลักเพศ (Transvestism) คือพฤติกรรมการแต่งกายข้ามเพศกับเพศสภาพของตนเอง ถึงแม้ว่าความหมายของชื่อโรคนี้จะเปลี่ยนแปลงไปตามยุคสมัยและสถานการณ์ แต่ความหมายโดยรวมมักหมายถึงผู้ที่มีความสนใจในการแต่งตัวด้วยชุดข้ามเพศอย่างสมัครใจ พบได้ทั้งในผู้ชายและผู้หญิง รักเพศเดียว เพศตรงข้าม รักสองเพศ หรือแม้กระทั่งไม่ฝักใฝ่ทางเพศ

แฟชั่นไม่มีเพศจริงหรือ

ในฐานะของมนุษย์เดินธรณีคนหนึ่ง ผมไม่ค่อยชอบใจคำนิยามของการแต่งกายข้ามเพศ รวมถึงค่านิยมเกี่ยวกับการแต่งกายของทั้งชายและหญิงที่สังคมกำหนดขึ้นมาสักเท่าไร ผมคิดว่าอาภรณ์ไม่กี่ชิ้น ไม่สามารถตัดสินเพศและขนบปฏิบัติของใครได้ แต่ผมจะไปรู้อะไร เพราะผมก็ยังคงเดินไปบนท้องถนนพร้อมกับการแต่งกายที่ถูก Define (ตีกรอบ) มาแล้ว ว่านี่คือแฟชั่นสำหรับผู้ชาย

จนผมมีโอกาสได้เห็นน้องคนหนึ่งบนหน้าฟีดอินสตราแกรม ที่มาพร้อมกับรูปสไตล์การแต่งตัวแบบ “Cross-dressing” หรือคือการนำเสื้อผ้าผู้หญิงมาผสมผสานในการแต่งตัวของตัวเอง ผมจึงไม่รอช้า ทักไปสอบถามและขอสัมภาษณ์ทันที

น้องเขาชื่อบอส เพิ่งจบการศึกษาจากคณะศิลปศาสตร์ จากมหาวิทยาลัยธรรมศาสตร์ ตอนนี้เป็นฟรีแลนซ์ทำงานด้านกราฟิกอยู่

ผมติดต่อบอสไปด้วยหลายสาเหตุ ข้อแรกที่แสนตื้นเขินคือ ผมกับน้องเคยทำงานด้วยกันมาก่อนอย่างใกล้ชิด เลยคิดว่าน่าจะแบ่งปันมุมมองได้อย่างลึกซึ้งมากขึ้น อีกข้อคือบอสไม่ได้แต่งตัวแบบ Cross-dressing เพื่อแค่จะถ่ายรูปแค่ครั้งสองครั้ง แต่น้องนำเสื้อผ้าผู้หญิงมาผสมในการแต่งตัวบ่อยครั้งจนเป็นกิจวัตร

เมื่อผมกับบอสมานั่งที่โต๊ะตัวเดียวกัน (จริงๆ สัมภาษณ์บนลานอัฒจันทร์) คำถามที่ผมต้องการได้ข้อสรุปกลับไปมีเพียงหนึ่งเดียวคือ “แฟชั่นมีเพศหรือไม่”

จุดเริ่มต้นของการแต่งตัวแนวนี้มาจากศิลปินคนหนึ่งที่ผมชอบ

“ผมชอบศิลปินคนหนึ่งคือแมทธิว ฮีลีย์ วง The 1975 เขามีแนวคิดหรือลักษณะความคิดที่ไม่ค่อยสนใจโลกเสียเท่าไร แต่ผมไม่ได้มีความพยายามจะเป็นเขาขนาดนั้น ผมแค่ชอบในความไม่แคร์โลกของเขาแค่นั้นเอง”

แมทธิว ฮีลีย์ คือฟรอนท์แมน (นักร้องนำ) จาก The 1975 วงดนตรีป๊อบร็อคที่มีผลงานเพลงอันโด่งดังมากมาย ไม่ว่าจะเป็น Robbers, Somebody Else หรือเพลงสุดคลาสสิกอย่าง Chocolate ซึ่งไม่เพียงแต่อัลบั้มที่โด่งดังเป็นที่นิยม แต่แมทธิวยังเป็นไอดอลให้กับใครหลายคนในเรื่องของการใช้ชีวิตสุดโต่งไม่สนใคร

“ผมรู้สึกว่าแมทธิว ฮีลีย์สร้างแรงบันดาลใจให้กับผมหลายอย่าง ทั้งเรื่องดนตรี ความคิดและทัศนคติ และแน่นอน การแต่งตัว เพราะเขาเอาเสื้อผ้าผู้หญิงมาแมทช์กับการแต่งตัว และทำให้เห็นว่า การแต่งตัวแบบนี้ไม่ได้ดูแปลกแต่อย่างใด นั่นจึงเป็นเหตุผลที่ทำให้ผมเชื่อว่าการแต่งตัวไม่มีกฎเกณฑ์ตายตัว”

วันแรกที่ใส่เสื้อผู้หญิงเพราะเหลือบไปเห็นกองผ้าเก่าของอาม่า

“ผมคุ้ยกองเสื้อผ้าที่ทั้งอาม่าและแม่ของผมไม่ใส่แล้ว และเหลือบไปเห็นเสื้อสเวตเตอร์คอย้วยสภาพเก่าค่อนไปทางแย่ของอาม่า ซึ่งอาม่าไม่ได้ใส่แล้ว ผมเลยหยิบเอามาใส่”

“หลังจากนั้น ผมก็หยิบเครื่องแต่งตัวอื่นของแม่มาลองด้วยกัน หมุนตัวหน้ากระจกสองสามที แล้วก็เดินออกจากบ้านไปเลย โดยไม่ได้รอฟังคำวิจารณ์จากคนในครอบครัว”

แล้วเสียงของคนในครอบครัว เพื่อน คนรู้จัก คนรอบข้างเป็นอย่างไร

“ถ้าเป็นคนในครอบครัว แม่ก็จะแซวบ้างพอขำๆ เช่น ‘แอบเอาเสื้อผ้าแม่มาใส่อีกแล้วนะ’ หรือ ‘แต่งแบบนี้เป็นกะเทยหรือเนี่ย’ แต่ถามว่าเป็นเชิงลบหรือเปล่า ก็บอกเลยว่าไม่ ผมโดนแม่แซวบ่อยๆ เข้า ก็ชวนแม่เดินเข้าร้านขายเสื้อผ้า ไปแผนกเสื้อผ้าผู้หญิงเพื่อเลือกด้วยกันไปเลย (หัวเราะ)”

“แล้วกับเพื่อน คิดว่าไม่ค่อยมี หรือถ้ามีก็แปลว่าผมไม่ได้สนใจอะไรมาก เพราะมันไม่ได้เป็นแง่ลบจนเราเก็บมาคิดหรือใส่ใจขนาดนั้น อาจจะเป็นเพราะเราอยู่ในสังคมมหาวิทยาลัยด้วย มันเลยไม่มีใครมานั่งจับผิดเรา เพื่อนๆ รู้อยู่แล้วว่าผมเป็นอย่างไร เขาก็ไม่ได้อะไรกันมาก ส่วนมากก็จะเป็นการแซวขำๆ อารมณ์ประมาณถ้าไม่ใช่ผม ก็ไม่รู้ว่าใครจะแต่งแบบนี้ได้เหมือนกัน (หัวเราะ)”

เคยแต่งชุดแมทช์ของผู้หญิงไปเล่นดนตรีไหม

“เคยครับ ก็ไม่ได้โดน Feedback อะไรมากมายนะ อาจจะโดนแซวประมาณว่า ‘นั่งอยู่หลังกลอง แต่แต่งมาซะเต็มเลยนะ’ ขำๆ กันไปมากกว่า”

ผมไม่สามารถรู้ความคิดคนอื่นได้ ผมแค่เชื่อว่าการแต่งตัวของผมไม่แปลก

“ผมไม่มีชุดโปรด แต่ผมมีสีโปรดในการแต่งตัวด้วยเสื้อผ้าผู้หญิง สีที่ผมชอบมากที่สุดคือชมพู ดำ และขาว อย่างเช่นผมใส่เสื้อคลุมผู้หญิง ผมจะเลือกตัดด้วยอะไรที่ทะมัดทะแมงเช่นกางเกงยีนส์ สแล็คสีดำ หรือรองเท้าคัชชูแทน”

“ผมลองใส่เสื้อผ้าพวกนี้และผมรู้สึกว่ามันเข้ากันดี แต่ผมก็ไม่รู้ว่าคนอื่นคิดยังไง หลายคนอาจจะมองว่าการแต่งตัวแบบนี้ดูแปลก เพราะพวกเขาอาจมีทัศนคติที่ถูกปลูกฝังมาอีกแบบหนึ่ง แต่สำหรับตัวผมแล้ว มันไม่แปลก”

แน่นอนว่าใครหลายคน รวมถึงตัวผมมักรู้สึกกังวล เวลาต้องริเริ่มทำอะไรใหม่ๆ ไม่จำเป็นต้องเป็นการแต่งตัวด้วยเสื้อผ้าที่ตรงข้ามกับเพศสภาพของตนเอง แต่เรามักหวาดระแวงและกลัวกับการต้องนำเสนออะไรสู่สาธารณะอยู่เสมอ คงจะดีไม่น้อย ถ้าเรามีความมั่นใจได้สักครึ่งนึงของน้องบอส

บอสคิดเห็นอย่างไรกับการใส่เสื้อผ้าตรงข้ามกับเพศสภาพ

“ผมมองว่ามันเป็นเรื่องปกติ เราต้องมองย้อนกลับไปก่อนว่า เพศของเสื้อผ้ามันถูกกำหนดมานานแล้ว ผู้ชายต้องแต่งแบบนี้ ผู้หญิงต้องแต่งแบบนี้ มันเป็นแบบนี้มาตั้งนานแล้ว มันคือการแบ่งเพศไปโดยปริยาย ผมขอพูดถึงหนังเรื่องนี้ ชื่อเรื่องว่า PK จากอินเดีย”

จากนี้จะเป็นการสปอยล์ภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างดุเดือด

“หนังเรื่องนี้เล่าถึงมนุษย์ต่างดาวที่ลงมายังโลกแบบตัวเปล่า คือเปลือยมาเลย ทีนี้ตอนกำลังจะกลับดาว เขาทำอุปกรณ์ที่ช่วยให้ตนเองกลับดาวได้หายไป มนุษย์ต่างดาวเลยต้องอยู่บนโลกต่อไป พร้อมกับเริ่มเรียนรู้วิธีชีวิตของมนุษย์ ซึ่งรวมถึงการแต่งตัวด้วย ช่วงแรกมนุษย์ต่างดาวจะโดนบูลลี่ (กลั่นแกล้งรังแก) เพราะเขาใส่เสื้อผ้าไม่ตรงสภาพ เขาหยิบเสื้อผ้าผู้หญิงมาใส่บ่อยครั้ง”

“หนังสะท้อนบรรทัดฐาน หรือมาตรฐานทางสังคมที่มนุษย์กำหนดขึ้นมาร่วมกัน ว่าสิ่งต่างๆ มันควรจะเป็นอย่างนี้ ผู้ชายควรแต่งตัวแบบนี้ ผู้หญิงควรเป็นแบบนี้ ผู้ชายต้องกางเกง ผู้หญิงต้องใส่กระโปรง”

เราจะสังเกตเห็นบรรทัดฐานที่บอสกล่าวถึงในทุกซอกมุมของสังคม อย่างเช่นแบรนด์เสื้อผ้าที่จำเป็นต้องผลิตเสื้อผ้าให้ตรงกับความต้องการของผู้บริโภค นั่นแปลว่าเรื่องการแต่งตัวและการแบ่งเพศเป็นของคู่กันมาตั้งนานแล้ว

“ปัจจุบันมีการรณรงค์เรื่องความเท่าเทียมและ LGBTQ+ มากขึ้น ซึ่งผมเองก็รู้สึกว่า การแต่งตัวไม่ควรถูกใช้มาเป็นประเด็นในการแบ่งแยกเพศ ขอแค่เรามั่นใจในการแต่งตัวของตัวเองก็พอแล้ว บางคนพอใจจะแต่งตัวตามเพศสภาพ แต่หากใครกำลังรู้สึกว่าโดนจำกัดกรอบการแต่งตัว ก็ให้หาทางหลุดออกมาจากกรอบนั้น เพราะมันไม่ใช่ตัวเรา ไม่ได้ Define การเป็นเรา เพราะฉะนั้น เราอยากแต่งอะไรก็แต่งไปเถอะ”

คิดว่าสังคมไทยเปิดกว้างกับเรื่องแบบนี้มากพอหรือยัง หากเทียบประเทศอื่นๆ

“ผมว่าไม่ใช่แค่เฉพาะประเทศไทย แต่เราต้องมองในรูปแบบของทั้งโลก เราอาจมองเห็นคนแต่งตัวแตกต่างกัน แต่เราไม่ได้มองว่ามันแปลก คือมันเหมือนกับเพลงที่เราชอบ เพลงหนึ่งอาจเป็นเพลงป็อบ เพลงหนึ่งอาจเป็นอีกแนว แต่ทั้งคู่มีความเพราะในแบบของมันเอง เราเลยฟังได้ทั้ง 2 เพลง ด้วยว่ามันเพราะในแบบของมันเอง”

บอสพยายามสื่อให้เราเห็นว่า การแต่งตัวก็เหมือนแนวเพลงที่แตกต่างกัน เราอาจเห็นคนแต่งตัวในหลากหลายลักษณะ แต่เราแค่ไม่ได้มองว่ามันแปลกแต่อย่างใด เพราะหากมองโดยรวมแล้ว การแต่งตัวแต่ละแบบก็กลมกลืนกันไปในสภาพแวดล้อมนั้นๆ

“ผมหรือพี่อาจเจอผู้ชายที่แต่งตัวด้วยชุดผู้หญิง แต่เรา 2 คนไม่ได้มองเป็นเรื่องแปลก ไม่ว่าจะประเทศนี้หรือที่ไหนบนโลกก็มีเหมือนกัน บุคคลเหล่านี้อาจมาในรูปแบบของคนธรรมดาที่เราไม่เคยเห็นบนท้องถนน หรืออาจเป็นศิลปินที่นำเสนอตัวตนของพวกเขาผ่านการแต่งตัวก็เป็นได้ เหมือน Matthew Healy นี่แหละ”

“บางทีเราก็ระบุแนวเพลงที่เรากำลังฟังอยู่ไม่ได้ ไม่รู้ว่ามันเป็น Jazz Pop หรือ Sync Pop หรืออะไร แต่มันเป็นแนวเพลงที่เกิดจากความนิยมในช่วงเวลาหนึ่งเหมือนๆ กัน ถ้าการแต่งตัวแบบผมมีมากขึ้นในอนาคต เราก็จะไม่ได้มองว่าการแต่งตัวแบบนี้นอกคอก หรือแปลก แต่เราจะมองว่ามันก็เป็นอีกหนึ่งสไตล์ในการแต่งตัวแค่นั้น”

คนที่ไม่เห็นด้วยต้องเปลี่ยนด้วยตัวเขาเอง เราหรือใครก็ตามเปลี่ยนพวกเขาไม่ได้

“ผมโชคดีที่ตัวผมไม่ต้องไปนั่งจับเข่าคุยกับคนในครอบครัวเพื่อบอกว่าทำไมผมถึงแบบนี้ ผมทำเพราะผมชอบและพอใจที่จะทำ แต่ผมเข้าใจว่า มีคนที่ต้องการจะนำเสนอตัวตนผ่านการแต่งตัวแบบนี้ ไม่ว่าจะด้วยเหตุผลอะไรก็ตามอยู่ แต่อาจติดปัญหาจากคนรอบข้างหรือคนในครอบครัว”

ผมชอบประโยคหนึ่งของบอส ตอนสัมภาษณ์คือ “คนที่ไม่เห็นด้วยแบ่งออกได้ 2 ประเภท คือคนที่ยังจำเป็นที่เราต้องมีอยู่ในชีวิต ถ้าเป็นแบบนี้ เราควรอธิบายให้เขาเข้าใจถึงเหตุผลในการแสดงออกของเรา ว่าทำไมเราถึงแต่งตัวแบบนี้ ว่าสิ่งที่เราทำไม่แปลก และเราไม่ควรเอาเรื่องเพศกับการแต่งตัวมาเป็นประเด็น”

แล้วอีกแบบล่ะ

“อีกแบบคือคนที่ไม่ได้มีความสำคัญอะไรกับเรา คนพวกนี้ก็ช่างแ*งไปเถอะครับ” (เย็นน้อง)

มีอะไรอยากฝากก่อนจบบทสัมภาษณ์นี้ไหม

“เอาเป็นสรุปละกันครับ ไม่ต้องไปแคร์เสียงรอบข้างมากนัก เราควรเลือกฟังเสียงที่เข้ามาในชีวิตเรา อะไรที่ทำให้เราพัฒนาขึ้น หรือเป็นประโยชน์กับเรา ก็เลือกฟังเอาไว้ แต่อะไรก็ตามที่มันเป็นผลเสียต่อตัวเรา หรือไม่ได้ก่อให้เกิดอะไร และยังทำร้ายเราด้วย ก็อย่าไปใส่ใจมากนัก”

“เป็นตัวเองให้มากที่สุดจะดีกว่า”

Just ‘Buy’ It: Air Jordan I ยอมเป็นหนี้ให้เขาเลย

Mar 31, 2021 | ข่าวสาร และกิจกรรม

| AJ1 STARTED SNEAKER CULTURE,

THERE ARE NO OTHER SHOES THAN THAT |

“AJ1 สร้างวัฒนธรรมรองเท้า Sneaker และไม่มีรองเท้าคู่ใดในโลก ทำได้เทียบเท่า”

| THE MOST WANTED TRAINER OF ALL TIME |

“รองเท้าผ้าใบ ที่เป็นที่ต้องการมากที่สุดในประวัติศาสตร์”

| THE SYMBOL OF MY GENERATION |

“สัญลักษณ์ เจเนอเรชันของพวกเรา”

Headline พวกนี้ เพื่อนๆ คงเคยเห็นกันมาบ้าง ผ่านโซเชียลมีเดียและนิตยสารแฟชั่น และแม้ว่า Air Jordan I จะผลิตขึ้นมานานเกือบ 3 ทศวรรษ แต่ความนิยมของมันกลับตกทอดรุ่นต่อรุ่น และไม่เสื่อมไปตามกาลเวลาแต่อย่างใด 

และเชื่อเลยว่า นักสะสมรองเท้าทั่วโลก ได้เริ่มเรื่องราวความรักที่มีต่อรองเท้า Sneaker (รองเท้าผ้าใบ) จากรองเท้าคู่นี้ ที่มีชื่อว่า Air Jordan I แน่นอน

หากถามว่า Sneaker ยี่ห้อไหน รุ่นอะไร ที่ฮอตที่สุดใน พ.ศ.นี้ แน่นอนว่า ‘Air Jordan’ ขึ้นแท่น ครองอันดับหนึ่ง แบบไม่ต้องสงสัย การันตีได้จากยอดขายที่พุ่งทะยานเป็นอันดับหนึ่ง จากผลการจัดอันดับของ Lyst แพลตฟอร์มการค้นหาด้านแฟชั่นระดับโลก และก็เป็นครั้งแรกที่แบรนด์ ActiveWear อย่าง Nike ได้แซงโค้ง แบรนด์ลักชัวรี่อย่าง OFF-WHITE ที่ครองแชมป์อันดับหนึ่งมาถึง 3 ไตรมาส ได้อย่างสวยงาม

“ความชอบ” และ “ความคลั่ง”

สำหรับหลายคน อาจจะใช้มันแค่กับเพื่อนมนุษย์ด้วยกัน แต่สำหรับคนบางคน สิ่งที่ทำให้พวกเขาใจเต้น และเติมรอยยิ้มบนใบหน้าให้พวกเขาได้ อาจจะเป็นแค่รองเท้า Sneaker สักใบก็ได้นะคะ

ความเป็นที่หนึ่งของ Air Jordan แน่นอนว่าส่วนหนึ่ง มาจากดีไซน์รองเท้า ที่ให้ความเท่ สไตล์ยูนีค คลาสสิกแต่ยังคงความทันสมัยตลอดกาล และอีกหนึ่งสิ่งที่ทำให้ SneakerHead ทั่วทั้งโลกต่างยกให้ Air Jordan เป็น รองเท้าในฝัน ก็คือเรื่องราวกว่าจะมาเป็น Nike – Air Jordan เหมือนทุกวันนี้นั่นเอง   

–กว่าจะมาเป็น ‘Nike- Air Jordan’ ในทุกวันนี้ – 

หลายคนอาจจะไม่รู้ว่า ความเป็นมาของรองเท้าคู่นี้ เริ่มมาจาก ราชานักบาสเกตบอลแห่ง NBA ‘Michael B. Jordan’ (ไมเคิล จอร์แดน) นั่นเอง

โดยสมัยที่ Michael Jordan (MJ) เป็นเพียงแค่นักกีฬาสมัครเล่นอยู่ที่ North Carolina, California เขามีความชื่นชอบ รองเท้ากีฬาจากแบรนด์ Adidas เป็นพิเศษ แม้ว่าโค้ชของเขาจะอนุญาตให้เขาใส่ได้แค่รองเท้า Converse เข้าลงสนาม แต่ก็มีบ่อยครั้งที่เขาแอบหยิบ Adidas คู่โปรดใส่ลงแข่ง แต่นี่เป็นเพียงแค่ความชอบส่วนตัวของไมเคิลเท่านั้น ส่วนจุดเริ่มต้นของรองเท้า Air Jordan คู่นี้ มันเริ่มจากการปลายปากกากับเอกสารสัญญา ระหว่าง Nike กับ ไมเคิล

ซึ่งขณะนั้น ไมเคิลเป็นเพียงแค่นักกีฬาดาวรุ่ง หน้าใหม่ของ NBA เท่านั้น แต่ Nike ก็มั่นใจในศักยภาพของไมเคิลมากพอ ที่จะออกแบบรองเท้าให้เขาใส่ลงแข่งในปี 1984 และรองเท้าคู่ที่พูดถึงอยู่นี้จะเป็นอะไรไปไม่ได้….. Nike-Air Jordan คู่สีแดง/ดำ (ซึ่งเป็นสียูนิฟอร์มของทีม Chicago Bulls) ในตำนานคู่นี้นั่นเอง 

แม้ว่าดีไซน์รองเท้า บวกกับ สีแดงและสีดำที่ตัดกันอย่างสวยงาม จะเรียกเสียงฮือฮาจากฝั่งผู้บริโภคได้ตั้งแต่เปิดตัว แต่ Nike กลับเจออุปสรรคมากมาย เพราะเจ้าตัวพรีเซนเตอร์ของเรา กลับมีความเห็นที่ต่าง เขามองว่า สีแดงและสีดำ ทำให้รองเท้าเหมือนรองเท้าปีศาจ ยังไม่พอ คณะกรรมการ NBA ยังแบนไม่ให้ไมเคิลสวมมันลงสนามแข่งอีกด้วย เนื่องจากสีของรองเท้านั้น ขัดต่อกฏเครื่องแต่งกายของนักกีฬา 

ดังนั้นทุกครั้งที่ไมเคิลใส่ Air Jordan ลงสนาม จะโดนค่าปรับจำนวน 5,000 ดอลลาร์ ซึ่งแน่นอนว่า Nike ยอมจ่าย เพราะผลตอบแทนนั้น คุ้มค่าเกินบรรยาย   

หลังจากนั้น Nike ก็ได้ผลิต Air Jordan ออกตามมาหลายรุ่น ซึ่งเรียกได้ว่าประสบความสำเร็จแทบทุกตัว วันนี้เรามาดูกันว่าจะมีรุ่นไหนบ้างที่ตรึงตรา ตรึงใจ ยอดขาย ถล่มทลาย

1.Nike Dior X Air Jordan 1 High

Dior x Air Jordan I หรือ ‘Air Dior’ เป็นรองเท้าที่ถูกพูดถึงมากที่สุดในปี 2020 ที่ผ่านมา

Kim John ดีไซเนอร์เจ้าของผลงานชิ้นนี้ เผยเองว่า ความพรีเมี่ยมของรองเท้าคู่นี้ ไม่ได้อยู่ที่ราคา แต่อยู่ที่ความคลาสสิกของดีไซน์ต้นฉบับ Air Jordan ซึ่งถูกนำมาเพิ่ม ความลักชัวรี่ ด้วยโลโก้ดิออร์ และความประณีตในการปักเย็บด้วยมือ ในเลเวลที่ไม่เคยมีมาก่อน 

นอกจากนี้ เขายังเผยอีกว่า เพราะเขาเป็นแฟนตัวยงของ Air Jordan ตั้งแต่ดีไซน์ ความรู้สึกที่รองเท้าคู่นี้มอบให้ ยันความสบายเวลาสวมใส่ ดังนั้นเขาจึงไม่ทำลายดีไซน์ต้นฉบับแต่อย่างใด แต่สิ่งที่เขาตั้งใจ ตั้งแต่ครั้งแรกที่จับดินสอออกแบบคือสีของมันต้องเป็นสี ‘Grey Dior’ สีเทาแบบดิออร์เพียงเท่านั้น และจะเป็นสีใดไปไม่ได้เด็ดขาด

2. Travis Scott X Air Jordan I High

ถ้าจะซื้อรองเท้าสักคู่ จากลิสต์นี้ แนะนำคู่นี้ค่ะ เมื่อปี 2019 ที่ผ่านมา บอกเลยว่าไม่มีเด็กวัยรุ่นคนไหน ไม่อยากได้รองเท้าคู่นี้ไว้ในครอบครอง เพราะตั้งแต่วันแรกที่ปล่อยขายจนถึงวันนี้ รองเท้าคู่นี้ก็ “Out of Stock” ไปแล้วนับครั้งไม่ถ้วน ทั้งออนไลน์และออฟไลน์

“The Shoes that are classic enough to evoke nostalgia and connect generations.” 

(รองเท้าที่มีความคลาสสิกพอ ให้รู้สึกคิดถึงอดีต แต่ในขณะเดียวกันก็เป็นตัวเชื่อมต่อคนรุ่นสู่รุ่น) 

– The Ringer เว็บไซต์ข่าวสารกีฬา และการบันเทิง

แม้ว่าความ HYPE ของรองเท้าคู่นี้ ส่วนหนึ่งมาจากการได้แร็ปเปอร์ชื่อดัง Travis Scott ที่ไม่ว่าจะทำอะไรก็เป็นกระแส มาร่วมออกแบบ แต่ปฎิเสธไม่ได้ว่าดีไซน์เขาท็อปฟอร์มจริงๆ ทั้ง Swoosh (โลโก้ไนกี้) ที่กลับด้านกระเป๋าขนาดเล็กที่ถูกซ้อนบริเวณข้อเท้า และความยูนีคของหนังกำมะยี่สีน้ำตาลอ่อน ซึ่งสิ่งเหล่านี้ ล้วนแต่เป็นการกล้าได้กล้าเสียครั้งแรกของ Nike ทั้งนั้น 

3. Union Los Angeles X Jordan I (2018)

Union Los Angeles เป็นแบรนด์ Streetwear ชื่อดังจาก LA จุดเด่นที่ทำให้แบรนด์นี้แตกต่างจากแบรนด์ Streetwear ทั่วไปนั้น ต้องยกให้ความ “Authentic Vintage” หรือความวินเทจแบบดั้งเดิมที่แท้จริง ตั้งแต่บรรยากาศร้าน ยันดีไซน์เสื้อผ้าแต่ละคอลเลคชั่น ซึ่งต่างก็ให้ฟิลล์ความสปอร์ตแบบ 90s ได้อย่างแท้จริง

การร่วมงานกันครั้งนี้ระหว่าง Nike และ Union LA ได้รับความสนใจอย่างมาก เพราะถ้าให้เลือกสักแบรนด์ที่สามารถปรับเปลี่ยน ดีไซน์ของ Air Jordan I และไม่ทำให้แฟนคลับหัวเสีย แบรนด์นั้นคือ Union LA 

Chris Gibbs เจ้าของแบรนด์ Union LA และดีไซเนอร์ของรองเท้าคู่นี้ มีไอเดียในการเอาคู่สีต้นฉบับกลับมาผสมเข้าด้วยกัน แต่ไฮไลท์เด็ดของ Union Los Angeles X Jordan I คือรอยเย็บรอบรองเท้าที่ถูกทำให้เด่นชัดขึ้น โดย Chris ให้เหตุผลว่า เขาอยากให้รองเท้าคู่นี้ เปรียบเสมือนรองเท้าในวัยเด็ก ที่เต็มไปด้วยเรื่องราวความทรงจำ และผ่านการซ่อมแซมมาแล้วนับครั้งไม่ถ้วน 

4. Off-White™ X Jordan I (2017)

นักสะสมรองเท้าทั้งหลาย คงรู้ดีว่าการคอลแลบบอเรชันครั้งนี้ เป็นเรื่องน่าตื่นเต้นแค่ไหน ซึ่งเจ้าของแบรนด์ OFF-WHITE อย่าง Virgil Abloh ที่ได้สร้างผลงาน และดีไซน์สุดแนว ให้ OFF-WHITE มาแล้วนับครั้งไม่ถ้วน ก็ได้ประกาศร่วมมือกับ Nike ในการออกแบบรองเท้า Air Jordan 1 มาในชื่อคอลเลคชัน OFF-WHITE X AIR JORDAN 1 “THE TEN” ไปเมื่อปี 2017

ความไอคอนิกของรองเท้าคู่นี้ นอกจากสีของรองเท้าที่มีสีแดง ขาว และสีดำ ซึ่งเป็นสีประจำทีมบาสเกตบอล Chicago Bulls แล้ว ส่วนที่ทำให้ทุกคนพร้อมใจกันเป็นหนี้ก็คือ ดีไซน์บริเวณด้านข้างของรองเท้า ซึ่งเป็นลายพิมพ์ เขียนว่า “Off-White for Nike” แถมยังมี Location “Beaverton, Oregon USA” ซึ่งเป็นสถานที่ต้นกำเนิดดีไซน์ของรองเท้าคู่นี้

5. Nike SB X Air Jordan 1 “La to Chicago”

รองเท้าคู่นี้ เป็นผลงานการรวมตัวของ Nike SP (ไลน์สินค้าคุณภาพระดับท็อป ของ Nike) และ Jordan Brand 

ลูกเล่นที่ทำให้นักสะสม Sneaker ร้องเป็นเสียงเดียวกันว่า “ของมันต้องมี” นั้น คือสีของรองเท้าค่ะ แน่นอนว่าชื่อ LA TO CHICAGO ไม่ได้เป็นชื่อที่คิดขึ้นมาเพื่อความเท่อย่างเดียว แต่เป็นชื่อที่ Represent สีของรองเท้าคู่นี้

หลังจากที่ออกมาจากร้าน เพื่อนๆ จะได้รองเท้าที่มีสีเป็นสี ม่วง ทอง ซึ่งเป็นสีประจำทีมบาสเก็ตบอสของ LA …Lakers สิ่งที่น่าสนใจก็คือ สีม่วง และสีทองนี้จะลอกหลุดไปตามเวลาการใช้งาน และจะกลายเป็นสีแดง/ดำ แทน ซึ่งแน่นอนว่า สีแดง/ดำ นั้น ก็คือสีประจำทีมบาสเกตบอลของ Chicago…Chicago Bulls นั่นเอง 

6. Off-White™ X Air Jordan 1 “UNC”

แน่นอนว่าดีไซเนอร์ชื่อดัง เจ้าของแบรนด์ OFF-WHITE แบรนด์ลักชัวรี่ ที่มีดีไซน์ ทำลายความจำเจของวงการแฟชั่น และขึ้นชื่อว่าเป็นแบรนด์แห่งยุค Disruption ของจริง ก็ไม่หยุดอยู่ที่ดีไซน์เดียวแน่นอน 

เมื่อปี 2018 ก่อนงาน ‘Met Gala’ ไม่กี่เดือน Virgil Abloh ดีไซเนอร์ และเจ้าของแบรนด์ OFF-WHITE ได้โชว์ Off-White™ x Air Jordan 1 “UNC” รองเท้า OFF-WHITE อีกคู่ที่ได้แรงบันดาลใจมาจากรองเท้าผ้าใบในตำนาน อย่าง Air Jordan ผ่านโซเชียลมีเดียของเขา

ครั้งนี้ OFF-WHITE ไม่ได้มาพร้อมกับสี Chicago Bulls (สีแดง ขาว และดำ) อย่างเคย แต่กลับฉีกแบบแผนไปเลย โดยการใช้สีฟ้า และสีขาว ซึ่งเป็นสีของมหาวิทยาลัย ‘University of North Carolina’ ซึ่งเป็นมหาวิทยาลัยที่ไมเคิลเรียน และนี่จึงเป็นที่มาของตัวอักษร UNC ซึ่งย่อมาจาก University of North Carolina  

แต่ Virgil ไม่ได้แค่เปลี่ยนสีรองเท้าเท่านั้นนะคะ แต่เขายังเพิ่มสีส้มเข้าไป ซึ่งมาในรูปแบบของเส้นปัก ยึด โลโก้ Nike ไว้กับตัวรองเท้า เรียกได้ว่าดีไซน์ท็อปฟอร์มจัดๆ เลย

7. J. Balvin x Air Jordan I Retro High

เราขอปิดท้ายด้วยการคอลแลบบอเรชันที่ถูกจารึกในประวัติศาสตร์รองเท้าสนีกเกอร์เลยก็ว่าได้ และนี่ก็เป็นครั้งแรกที่ Air Jordan 1 ร่วมงานกับศิลปินเพลงฮิปฮอป ชาวโคลอมเบีย J. Balvin ซึ่งการร่วมงานในครั้งนี้ J.Balvin ก็กลายเป็นนักร้องเพลงภาษาสเปนคนแรกที่ได้ร่วมงานกับแบรนด์สนีกเกอร์ระดับโลกอย่าง Nike 

หลายคนอาจจะไม่รู้จัก J.Balvin แต่เชื่อเลยว่าทุกคนต้องเคยได้เพลง ‘Mi gentle’ ของเขาอย่างแน่นอน ด้วย แฟชั่นการแต่งตัว รวมถึงแนวเพลง และมิวสิกวิดีโอของเขา ที่มักจะเน้นสีสันจัดจ้าน โชว์ความร่าเริง สดใส ก็เดาไม่ยากเลยว่า ดีไซน์ของรองเท้าคู่นี้จะเกรี้ยวกราดขนาดไหน 
คู่นี้แหวกความคลาสสิกของ Air Jordan โดยใช้สีรุ้งเป็นธีม และใช้สีดำแทรกบางส่วนเพื่อเก็บรายละเอียด และยังใช้เป็นสีเชือกรองเท้า เพิ่มลูกเล่นให้กับรองเท้าคู่นี้ให้ดูสนุกอีกเป็นกอง

นอกจากนี้ J.Balvin ยังได้ใส่โลโก้ประจำตัวของเขา “Smily Face :)” ลงไปเป็นลายทั่วรองเท้า บอกเลยว่า คู่นี้เก๋สุดๆ 

สรุปท้ายบทความ

หลายคนเชื่อว่า ความนิยมของรองเท้า Air Jordan I มาจาก ความแข็งแรงของชื่อแบรนด์ ที่ได้ชื่อของนักบาสชื่อดังอย่าง ‘Michael Jordan’ มา และฐานะการเงินในสังคมที่เป็นผลพลอยได้จากการใส่รองเท้าคู่นี้ แต่จริงๆ แล้ว รองเท้าคู่หนึ่ง จะครองใจผู้คนไม่ได้นานมากถึง 3 ทศวรรษ ถ้ารองเท้าคู่นั้น ไม่มีดีไซน์ที่สวยงาม ขาดความสบายในการสวมใส่  และไม่มีการพัฒนา เพื่อให้ได้มาซึ่งดีไซน์ที่ทันสมัย ไม่ใช่แค่อินเทรนด์ แต่นำเทรนด์
แม้ว่า Air Jordan I จะเป็นรองเท้าแสนแพง แต่เงินที่เพื่อนๆ จ่ายไป ไม่ได้จ่ายให้แค่กับรองเท้า แต่จ่ายให้กับความฮอต และฟิลลิ่งที่ได้จากการใส่มัน คนไหนกำลังเก็บสตางค์อยู่ ลองดูรองเท้าคู่อื่นก่อนไหมคะ ที่ Kaidee เรามีรองเท้าผ้าใบสวยๆ อินเทรนด์ เพียบเลย